Του Νίκου Ξένιου

Μέσα από την ιστορία των ερώτων μιας ηλικιωμένης γυναίκας, της Ζιζέλ, που κάθεται σε ένα σιδηροδρομικό σταθμό και αναπολεί, ανοίγει η αυλαία για την παράσταση των χεριών της ομάδας της Μισέλ Αν ντε Με.

Ένα ταξίδι στον κόσμο της γραφής έχει προετοιμάσει και προτείνει το Βρετανικό Συμβούλιο για τον μήνα Ιούνιο σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη.

Του Γιώργου Μητρόπουλου 

Είστε έτοιμοι να παίξετε σε ένα θεατρικό video game, να μπείτε σε ένα λαβύρινθο δωματίων και αφηγήσεων με μόνο οδηγό μια ταμπλέτα; Αυτή τη συναρπαστική εμπειρία, που έρχεται από το μέλλον, μας προσφέρει η Στέγη Γραμμάτων & Τεχνών, φέρνοντας στην Ελλάδα το Situation Rooms των Γερμανών Rimini Protokoll.

Του Νίκου Ξένιου

Εν αρχή ήν το φλαμένκο. Η σιγκιρίγια, η αλλεγκρία, οι γκουαχίρας, τα τάνγκος, τα ταράντος, η μπουλερία και η σολεά[1], στην κυριαρχία των οποίων υποτάσσονται η τζαζ, το κατακάλι και το ιαπωνικό μπούτο, το tap-dance και οι αφρικανικοί χοροί. Μα που, με τη σειρά του, αποτελεί τον πυρήνα για μια υψηλού επιπέδου παράσταση σύγχρονου χορού.

Αύριο, Παρασκευή, 25 Απριλίου, ένας από τους σημαντικότερους Ισραηλινούς συγγραφείς, ο A.B. Yehoshua, θα βρεθεί στη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών και θα συνομιλήσει με τη δημοσιογράφο Μαριλένα Αστραπέλλου.

Η Τελετή Βράβευσης των νικητών του διαγωνισμού διηγήματος «ΛόγωΤέχνης» που διοργανώνει η αστική μη κερδοσκοπική εταιρία πολιτισμού ArtSpot, θα πραγματοποιηθεί την Δευτέρα 28 Απριλίου 2014 και ώρα 19:30 στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά. Την κριτική επιτροπή αποτελούν οι καταξιωμένοι συγγραφείς Μάνος Ελευθερίου, Κώστας Κατσουλάρης, Αμάντα Μιχαλοπούλου, Σώτη Τριανταφύλλου, η υπεύθυνη ελληνικής πεζογραφίας Εκδόσεων Μεταίχμιο Ελένη Μπούρα, και ο συγγραφέας και εκπρόσωπος του φορέα διοργάνωσης ArtSpot Γιάννης Φαρσάρης.

Επιμ. Κώστας Αγοραστός

Νέες τεχνολογίες, νέα μέσα, νέες φόρμες: το Fast Forward Festival (27 Απριλίου – 11 Μαΐου) της Στέγης μας συστήνει το θέατρο του μέλλοντος μέσω των πολυμορφικών και υβριδικών παραστάσεων που φιλοξενεί, από διεθνώς καταξιωμένες ομάδες.

Του Κώστα Αγοραστού

Οι μέρες του Πάσχα απλώνονται μπροστά μας, ευκαιρία για πολλούς από εμάς να ξαναπιάσουμε το νήμα της ανάγνωσης ή να το ακολουθήσουμε μακρύτερα. Από τα πρόσφατα και λίγο παλιότερα βιβλία ποίησης και πεζογραφίας, δοκίμια και μελέτες, σας προτείνουμε μερικά από τα καλύτερα. 

Η Μανταλίνα Ψωμά είναι αναμφισβήτητα μια από τις πιο σημαντικές εικαστικούς της γενιάς της. Την συνάντησα κατά την διάρκεια της Berlinale, δύο ημέρες πριν από τα επίσημα εγκαίνια της ατομικής της έκθεσης στην γκαλερί Heinz-Martin Weigand πολύ κοντά στο Check Point Charlie - τον συνοριακό σταθμό που άλλοτε χώριζε το Ανατολικό από το Δυτικό Βερολίνο. Μιλήσαμε για το πώς στο έργο της συνυπάρχουν δημιουργικά στοιχεία από άλλες τέχνες (κυρίως από τον κινηματογράφο και τη λογοτεχνία), την αγάπη της για την λογοτεχνία κ.ά.

Συνέντευξη στην Ελένη Γαλάνη

Στον Λεωνίδα Καλούση 

Από το 2011 η ηθοποιός Δέσποινα Σαραφείδου παρουσιάζει την Kassandra του ουρουγουανού συγγραφέα Σέρχιο Μπλάνκο, συν-σκηνοθετώντας την παράσταση με την Ευαγγελία Ανδριτσάνου. Πρόκειται για τον κωμικό μονόλογο μιας γυναίκας σε «σπαστά» αγγλικά που μιλά για την αναζήτηση νοήματος και ελπίδας. Το έργο, που έχει γραφτεί ειδικά για την ηθοποιό, έχει παρουσιαστεί σε πολλές χώρες κι έχει αποσπάσει αρκετά βραβεία. Με αφορμή τις παραστάσεις που δίνονται αυτές τις μέρες στην Αθήνα, στο μπαρ Giatrakou 19, συζητήσαμε με τη Δέσποινα Σαραφείδου για το πώς γεννήθηκε η ιδέα για την Kassandra και για την επιτυχημένη πορεία της παράστασης.

Της Εύας Στάμου

Το πολυσυζητήμενο Ganesh versus The Third Reich ανέβηκε στην Στέγη και για λίγεs μόνο παραστάσεις (2-5 Απριλίου) από την Αυστραλιανή ομάδα σύγχρονου θεάτρου Back To Back Theatre. Ένα από τα πιο ενδιαφέροντα χαρακτηριστικά της διεθνούς φήμης θεατρικής ομάδας είναι ότι ορισμένοι από τους συμμετέχοντες είναι επαγγελματίες ηθοποιοί με νοητική υστέρηση. Ο θίασος, που έχει αποσπάσει πλήθος βραβείων στη χώρα του, στο παρόν περιοδεύει στην Ευρώπη.

Πέρασε σχεδόν ένας χρόνος από την κυκλοφορία του More Light των Primal Scream. Πολλά έχουν αλλάξει από τότε που αγόραζα τους δίσκους μόλις έβγαιναν και έτρεχα στο σπίτι για να τους ακούσω· πολλά έχουν αλλάξει κι από το πρώτο άλμπουμ Sonic Flower Groove των Primal Scream που δεν μου είχε κάνει ιδιαίτερη εντύπωση.

Γράφει η Σώτη Τριανταφύλλου

Του Νίκου Ξένιου

Στο απόγειο της οικονομικής κρίσης, η αυστριακή συγγραφέας Ελφρίντε Γέλινεκ (Νόμπελ Λογοτεχνίας 2004[1]) είναι κατηγορηματική, δογματική και στρατευμένη στις αποφάνσεις της: «Η τέχνη δεν μπορεί να προσφέρει απολύτως τίποτα, μακάρι να μπορούσε. Σε μια κοινωνία της οποίας το οξυγόνο της το έχουν αποστερήσει τα μέτρα λιτότητας, η τέχνη προσλαμβάνει σίγουρα άλλες έννοιες».

Της Εύας Στάμου

Κυκλοφόρησε πρόσφατα το πρώτο τεύχος του λογοτεχνικού περιοδικού «Το κοράλλι». Πρόκειται για το νέο εγχείρημα ενός οίκου που επί μισό αιώνα έχει μια ξεχωριστή παρουσία στη λογοτεχνική μας κοινότητα, τις «Εκδόσεις των Φίλων».

Στη μνήμη του νεοελληνιστή Ξενοφώντα Α. Κοκόλη (1939 – 2012) είναι αφιερωμένη η ΙΔ' Επιστημονική Συνάντηση του Τομέα Μεσαιωνικών και Νέων Ελληνικών Σπουδών του Α.Π.Θ που διοργανώνεται από τις 27 έως τις 30 Μαρτίου.

Επιμ. Κώστας Αγοραστός

Τα συμβόλαια του εμπόρου (27-28-29 Μαρτίου), της Ελφρίντε Γέλινεκ και η αυστραλέζικη ομάδα Back to Back Theatre με την παράσταση Ganesh Versus the Third Reich (2-3-4-5 Απριλίου) θα παρουσιαστούν τις προσεχείς ημέρες στην Κεντρική Σκηνή της Στέγης Γραμμάτων και Τεχνών.

Ένα γάντι, μια πέτρα, ένα νερολούλουδο: σύμβολα της αναζήτησης ταυτότητας, του αγώνα επιβίωσης, της πάλης της αγάπης να κυριαρχήσει και να σώσει τους ανθρώπους. Πρόκειται για τα δομικά στοιχεία των ιστοριών που θα παρακολουθήσουν οι θεατές της παράστασης υπό τον γενικό τίτλο: «3 φορές κι έναν καιρό... τρία μουσικά παραμύθια για αφηγητή και ορχήστρα εγχόρδων» που θα παρουσιαστούν στη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών,www.stg.gr. 

Από την αρχή της κρίσης, η εικαστική καλλιτέχνης Pascaline Bossu συγκλονίστηκε και εντυπωσιάστηκε από το πόσο γρήγορα έκαναν την εμφάνισή τους τα ενεχυροδανειστήρια. Επιχειρήσεις στα όρια πολλές φορές της νομιμότητας, που εκμεταλλεύονται τις οικονομικές δυσκολίες αλλά και ενθαρρύνουν την παραβατικότητα οδηγώντας σε έκρηξη των διαρρήξεων, μια που πλέον υπάρχουν «νόμιμοι» κλεπταποδόχοι. 

Του Νίκου Ξένιου

Η Λούλα Αναγνωστάκη εμφανίστηκε στο θέατρο το 1965 με τα μονόπρακτα Η Διανυκτέρευση, Η Πόλη και Η Παρέλαση, που παρουσιάστηκαν στο «Θέατρο Τέχνης» και σε σκηνοθεσία Κάρολου Κουν σε ενιαία παράσταση, με τον τίτλο Η Πόλη.

Του Νίκου Ξένιου

Η πρώην Γιουγκοσλαβία σπαραγμένη όπως είναι από τον εμφύλιο πόλεμο, διαθέτει τεράστιο φορτίο ανθρωπιστικού ελλείμματος για να τροφοδοτήσει την θεατρική τέχνη. Ο αριθμός των αυτοκτονιών στη Σλοβενία την κατατάσσει στις δέκα πρώτες χώρες όπου το φαινόμενο συνδέεται με τις δραματικές κοινωνικοπολιτικές εξελίξεις των τελευταίων τριάντα χρόνων. Το θέατρο Slovensko Mladinsko Gledalisce της Λουμπλιάνα μπορεί να καυχηθεί για κάποιες από τις πιο πολυσυζητημένες σκηνικές παραγωγές της εποχής μας, με τη συνεργασία του κροατικής καταγωγής Όλιβερ Φραλίτς (Oliver Frljic) και των συνεργατών του Τόμας Τοπόριζιτς και Μπόρουτ Σεπάροβιτς.

Κεραμεικός, Γκάζι, Βοτανικός, Ρούφ. Τέσσερις εμβληματικές περιοχές του ιστορικού κέντρου της Αθήνας βρίσκονται στο επίκεντρο της έκθεσης φωτογραφίας με τίτλο «Εικόνες του χθες, ίχνη στο σήμερα», που παρουσιάζεται στην Τεχνόπολη του Δήμου Αθηναίων στο διάστημα από 7 έως 23 Μαρτίου και θα φιλοξενηθεί στo Κτίριο «Αποθήκη» (Δ9). 

Επιμ. Κώστας Αγοραστός

Μακριά από τα στερεότυπα που πιθανώς υπάρχουν για τα Βαλκάνια και την τέχνη που παράγεται σε αυτές τις χώρες θέλει να μας οδηγήσει το 1ο Φεστιβάλ της σύγχρονης ανεξάρτητης βαλκανικής σκηνής (Transitions I. Balcans), με περφόρμανς, συζητήσεις, συναυλίες, θέατρο, χορό και πλήθος προβολών, το οποίο λαμβάνει χώρα από τις 5 έως τις 16 Μαρτίου στη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών.

Του Νίκου Ξένιου

Ενώ έκανε έρευνα για να γράψει το βιβλίο του Μάζα και εξουσία το 1960, ο νομπελίστας συγγραφέας Ελίας Κανέττι συνάντησε την αυστραλιανή λέξη «eraritjaritjaka» και εντυπωσιάστηκε: στη γλώσσα των Αβορίγινων η λέξη σημαίνει «παρασυρμένος από την επιθυμία για κάτι που έχει χαθεί».

Του Κώστα Αγοραστού

Xαρακτηριστικό γνώρισμα των συγγραφέων είναι να βλέπουν παντού ιστορίες. Αληθινή ζωή και μυθιστορηματική αφήγηση έχουν δυσδιάκριτα όρια και στο παιχνίδι απαιτούνται λύτες με παρατηρητικότητα και οξυμμένο το ένστικτο της αμφιβολίας. O David Sedaris είναι ένας τέτοιος συγγραφέας.

Του Νίκου Ξένιου

«Ήν δε και αλήτις άσμα ταις αιώραις προσαδόμενον»

Για πρώτη φορά μετά τον Τόπο της Αντουανέτας Αγγελίδου ο ελληνικός κινηματογράφος έχει να επιδείξει μια ταινία που ιχνηλατεί το ζήτημα της ταυτότητας και της ανάκτησης των ριζών, αποκαθαρμένο από τις διανοουμενίστικες εμμονές περασμένων δεκαετιών.

Επιμ. Κώστας Αγοραστός

Επιμ. Κώστας Αγοραστός

Πολλές και ενδιαφέρουσες οι προσεχείς εκδόσεις. Επιλέξαμε βιβλία από την ελληνική και ξένη πεζογραφία, την ποίηση, τα δοκίμια και τις μελέτες. 

Της Λίλυς Εξαρχοπούλου*

Mια μαύρη σκηνή με ένα τραπέζι στην αριστερή πλευρά, μια οθόνη προβολής στο πίσω μέρος, που ξαφνικά ανάβει, και ο θεατής παρακολουθεί τον διάλογο Φάουστ-Μεφιστοφελή για να τον εισάγει στη μυσταγωγία. Ο Φάουστ είναι μόνος στο κεντρικό μέρος της σκηνής αλλά το παρακείμενο τραπέζι σύντομα θα γεμίσει με πρόσωπα, απόμακρους συνδαιτυμόνες. Καθαρίζει ή ίσως ανατέμνει ως επιστήμονας ένα ψάρι˙μετά «νίπτει τας χείρας του».

Οι άνθρωποι πάντοτε μελετούσαν τις κινήσεις του Ουρανού γιατί σχετίζονταν απολύτως με όσα είχαν να εκτελέσουν στη γη από την οποία εξαρτιόταν η ζωή τους: να σπείρουν, να θερίσουν, να αποπλεύσουν· «πέφτει η Πούλια στο γυαλό και πίσω παραγγέλνει: ούτε στανίτσα στα βουνά ούτε ζευγάς στους κάμπους!» δεν έλεγε ο λαός, όταν η Πούλια έδυε κατά το τέλος του Νοέμβρη; Ανάμεσα στους ουράνιους και τους επίγειους νόμους υπήρχε απόλυτη αντιστοιχία. 

Γράφει η Γεωργία Κακούρου-Χρόνη* 

Σύμφωνα με τις επιλογές 120 συγγραφέων.

Του Νίκου Ξένιου

"Ό,τι συνιστά την ανθρώπινη ύπαρξη περιλαμβάνει οπωσδήποτε τον έρωτα, τη φιλία, την εμπιστοσύνη, τον σεβασμό στο πένθος (...) Έχοντας τη μνήμη και τη γνώση της ιστορίας του τόπου και των παθημάτων του παρελθόντος αποκτούμε λόγους για ν' αγωνιζόμαστε", λέει η Ιωάννα Καρυστιάνη σε πρόσφατη συνέντευξή της. Kαι πράγματι, το αφηγηματικό σύμπαν της Μικράς Αγγλίας περιλαμβάνει τον έρωτα, τη φιλία, τον σεβασμό στο πένθος, ψηλαφώντας τις ρίζες με λαογραφική ακρίβεια και πιστότητα. Είναι μια καλά τεκμηριωμένη προσέγγιση της κοινωνίας της Άνδρου των αρχών του εικοστού αιώνα, ανεκτίμητη για τη συλλογική μνήμη και για το γενικώς αποδεκτό βίωμα ελληνικότητάς μας.

Εργαστήριο για την τέχνη και τις τεχνικές της αφήγησης

Κώστας Κατσουλάρης & Σώτη Τριανταφύλλου